遊走在巴里島ARMA美術館與kokokan庭園間，遊走在傳統故事畫、糅合現代色彩與線條的風景畫、充滿現代感的抽象畫中，凝視畫作，依然可以感覺到藝術的穿透力，還有峇里島獨特的色澤線條美感。
走訪峇里島，如果只在庫塔的PUB區逛，那是澳洲衝浪客混一夜情的地方，是吃喝玩樂的地方，差不多類似台灣的墾丁，不值得一提。如果要欣賞峇里島文化，必須前往皇室故地烏布。
烏布令人迷戀的是有如置身古蹟城市中。筆者選擇Kokokan（露絲鳥）旅館，是因為它在ARMA美術館邊，從旅館只要走一百公尺就在美術館裡，ARMA和Kokokan都是阿貢先生家族的產業。旅館本身和美術館花園連在一起，住在Kokokan等於住在ARMA美術館中，有如置身在花園皇宮中，處處是藝術雕塑的美景中。
◆逛美術館可遍讀峇里美術史
ARMA美術館是阿貢家族組織ARMA基金會經營，裡面收藏阿貢先生一生收購的藝術畫作，幾乎包括峇里島繪畫史上重要的畫家和作品，在ARMA都可以看得到。如果你想對峇里島畫的風格有全盤式歷史鳥瞰，ARMA是值得觀賞的地方。我在美術館裡面逛了兩個小時，只能算是走馬看花的瀏覽，但是已對峇里島文化有個初步印象，彷彿我已讀了峇里島美術史。
峇里島繪畫有很強的故事性與連慣性，因此欣賞畫作必須一個圖案一個圖案接著看，看的過程還需要把前後圖案關連在一起，故事劇情人物神情交織成令人感動的意象，我猜想這是傳統峇里島人敘述故事的方式。
到達的第一天正逢農曆初一，一個月只有初一、十五兩天，會在ARMA的戶外劇場展演有名的猴神舞劇。這是由附近的村落居民集體演出，演出前村民三三兩兩出現，開演時一個人爬上神壇點亮油燈，戲正式開幕，五、六十人上台演出。沒想到一個平常的神門祭壇，瞬間變成耀眼亮麗的舞台。村民有如入神般地演出，猴王與惡魔在舞台上互鬥，生生死死纏鬥不休，到戲落幕，觀眾如癡如醉地忘神欣賞。
隔日演出不同的戲碼，我又買票繼續看許多舞碼，連續兩天周圍都是日本客、歐洲客和美國人，他們手上都有類似的導覽簡介，甚至感覺到他們有備而來。
◆鏗鏗鏘鏘樂舞文化沒有流失
來自密西根的藝術教授帶領十幾個人，在峇里島進行兩個月文化之旅，筆者感嘆竟然有如此藝術之旅。
沈醉在峇里島傳統音樂鏗鏗鏘鏘打擊樂中，視覺隨著舞者手腕肢體眼神的動作起舞，這些不同的舞碼來自宮廷也有來自民間，但是經過藝術化的錘鍊，已經變成經典的舞碼。連續幾天我都在烏布看戲，戲劇舞蹈所傳達文化氣息最濃厚最生動，也是峇里島旅遊最深刻的記憶，這也是峇里島吸引文化遊客的重點。
ARMA基金會每天在劇場推出各種舞碼，帶動峇里島樂舞文化。令人驚訝是民間機構竟然具有國家藝術單位的氣魄，他們還舉辦各種文化研習課程，讓遊客報名學習，再從學費回饋演出，當然他們也接受贊助。為了維護傳統樂舞的傳承，他們每天下午都開放給孩子們免費學習樂舞，觀看孩子們練習的樣子和眼神，絲毫不感覺到他們有文化流失的危機。
峇里島庭園美感充滿熱帶氣息，顏色亮麗明暗對比，重視水塘的意象，其實峇里島文化和花園意象有緊密的關連。
那一天我趴在泳池邊，凝視旁邊的花草叢木，慢慢終於領悟峇里島繪畫喜歡將人物故事緊緊密密鑲在圖案中，每個空處都有人物情境，正如同眼前的花草樹木彼此鑲嵌一樣，沒有留下任何縫隙。我不知道這樣的推論是否正確，不過，那種美感是共通的，峇里島人的花園美學是讓各種植物高高低低鑲嵌，讓彼此不同色澤明暗產生交錯的層層疊疊效果。
◆傳統工匠藝術精神依然維繫
峇里島繪畫和庭園仍然感覺很獨特的風格，台灣官方文藝單位是否想過，發展觀光時台灣文化如何融進觀光產業呢？中國開放後，國畫國藝國樂的地位也面臨新的挑戰，故宮文化是過去的文化，真正的台灣文化是什麼？什麼是代表台灣樂舞？什麼是代表台灣的視覺藝術？什麼是代表台灣的音樂藝術呢？什麼是台灣的文化產業呢？將來台灣的文化產業如何與觀光發展接軌呢？
徜徉在ARMA美術館裡，峇里島人似乎沒有台灣有那麼多文化認同的問題，同樣的畫風包含著傳統的神話題材，也有現代題材，當然他們也接受西方現代繪畫的觀念。由於短暫的走訪，無法深入瞭解峇里島的現代文化的發展，但是卻可以感覺到文化產業的成長。ARMA美術館的經營方式，幾乎扮演文化推手的角色，包含陳列的美術館、劇場演出、文化藝術課程研習等等，讓遊客從體驗中更深刻感受到峇里島文化。
從NEKA、ARMA等等美術館的走訪，隱約感覺傳統工匠的藝術精神依然維繫著，不論是工筆畫寫意畫現代畫，峇里島的畫風在演變過程中，不論是藝術家或工藝家仍可以感受到工作專注精神，可以感受到那股精神力量。
留言列表
